Guia do espaço de trabalho
O Vidu Studio AI reúne a criação de vídeos com base em prompts, imagens e referências em um único fluxo de trabalho organizado. Comece com uma ideia clara, escolha a entrada certa e revise o resultado antes de exportar.
Usuários ideais
O estúdio é mais útil quando seu objetivo criativo é específico e você pode fornecer uma entrada compatível com ele. Estes pontos de partida comuns mostram onde o espaço de trabalho se encaixa.
Transforme uma ideia visual curta em uma cena em movimento, com um tema, cenário e direção de câmera claros.
Você obtém um primeiro rascunho rápido que pode orientar storyboards, apresentações ou a exploração de atmosferas.
vidu onlineComece com uma imagem estática e descreva o movimento, a atmosfera ou o movimento de câmera que deseja adicionar.
A direção visual original continua sendo a base, enquanto a cena ganha movimento.
vidu onlineUse uma imagem de referência consistente quando a mesma pessoa, personagem ou objeto precisar continuar reconhecível.
A geração orientada por referências oferece ao fluxo de trabalho um ponto de partida visual mais sólido do que apenas o texto.
vidu onlineCrie clipes visuais curtos para introduções, transições, vídeos explicativos ou publicações experimentais sem montar cada quadro manualmente.
Você pode comparar várias direções antes de escolher um clipe para editar ou publicar.
Vidu onlineEscolha sua entrada
O Vidu Studio AI oferece várias maneiras de começar. A melhor opção depende de sua prioridade: flexibilidade, consistência visual ou controle sobre o quadro inicial.
Rota orientada por prompt
Uma descrição escrita da cena
Rota orientada por referência
Uma imagem enviada ou referência visual
Rota orientada por prompt
Explorar um novo conceito do zero
Rota orientada por referência
Estender ou animar um visual existente
Rota orientada por prompt
As palavras definem o tema, o cenário e a ação
Rota orientada por referência
A referência serve de base para a aparência e a composição
Rota orientada por prompt
Escreva um prompt focado com uma ação principal
Fluxo orientado por referência
Escolha uma imagem nítida em que o sujeito seja fácil de identificar
Fluxo orientado por prompt
Uma descrição vaga pode produzir uma cena sem foco
Fluxo orientado por referência
Uma imagem poluída ou de baixa qualidade pode prejudicar a consistência
Fluxo orientado por prompt
Adicione detalhes sobre movimento de câmera, iluminação e ritmo
Fluxo orientado por referência
Descreva apenas o movimento ou a transformação que você deseja
Fluxo orientado por prompt
Verifique se o modelo interpretou o conceito
Fluxo orientado por referência
Verifique se a identidade e as formas importantes permanecem estáveis
O fluxo de trabalho
Uma sessão de estúdio confiável é mais fácil quando você separa preparação, geração e revisão, em vez de tentar resolver tudo em um único prompt.
Escolha uma entrada de texto, imagem ou referência. Indique o sujeito, a ação, o cenário, o clima e o movimento de câmera em linguagem simples. Mantenha a primeira solicitação focada em um único momento visível.
Envie o prompt ou a imagem de origem e deixe o espaço de trabalho produzir um clipe inicial. Trate esta versão como uma verificação de direção, e não como uma tomada final.
Observe a consistência do sujeito, o movimento natural, o enquadramento e as alterações indesejadas. Ajuste uma variável por vez para identificar qual instrução melhorou o resultado.
Conheça os limites
Um fluxo de trabalho de estúdio pode organizar o processo, mas não pode garantir movimento, identidade ou interpretação perfeitos em todas as tentativas.
Se a solicitação contiver várias ações conflitantes, o clipe gerado poderá perder o sujeito principal ou escolher uma sequência inesperada.
Solução alternativaDescreva primeiro uma ação principal e, em seguida, adicione apenas os detalhes do cenário e da câmera que a apoiem.
Rostos, mãos, logotipos e detalhes minuciosos do produto podem mudar entre os quadros, especialmente quando o movimento é complexo.
Solução alternativaUse uma imagem de referência forte e mantenha o movimento solicitado simples e visível.
Interações rápidas, cenas cheias e o contato entre objetos podem criar movimentos deformados ou proporções inconsistentes.
Solução alternativaEncurte a ação, reduza o número de sujeitos em movimento e teste uma direção de câmera mais calma.
Imagens de referência escuras, desfocadas, cortadas ou poluídas fornecem informações visuais menos confiáveis ao fluxo de trabalho.
Solução alternativaComece com uma imagem bem iluminada na qual o sujeito importante esteja nítido contra o fundo.
Verificação de qualidade
A diferença entre uma primeira versão útil e uma frustrante geralmente aparece na imagem de origem e na especificidade da solicitação de movimento.
Um assunto claro e uma ação deliberada geralmente produzem uma etapa de revisão mais útil.
Antes de começar
Prepare estes itens básicos antes de abrir uma sessão no estúdio. Os itens obrigatórios permitem uma geração viável; os opcionais facilitam a comparação e o refinamento.
Defina o assunto principal e o que deve acontecer.
Escolha a forma de entrada que corresponde ao seu objetivo.
Evite pedir várias ações não relacionadas ao mesmo tempo.
Útil quando o clipe se destina a um canal específico.
Por exemplo, identidade, mãos, logotipos, enquadramento e física.
Visão geral
O fluxo de trabalho do estúdio pode ser entendido por meio de três pontos de entrada práticos e três etapas repetíveis: preparar, gerar e revisar.
Perguntas comuns
Estas respostas abordam as questões práticas que as pessoas fazem ao pesquisar sobre o Vidu Studio AI e o Vidu Studio.
O Vidu Studio AI é um espaço de trabalho para criar vídeos a partir de prompts escritos, imagens e referências visuais. Ele ajuda a organizar o caminho desde uma ideia inicial até um clipe gerado e uma etapa de revisão.
Você começa com um prompt, uma imagem ou uma referência, descreve o movimento ou a cena que deseja e envia a solicitação para geração. Depois, revise o clipe verificando a consistência do tema, o enquadramento e a naturalidade dos movimentos antes de refiná-lo.
As condições de acesso podem mudar, portanto verifique a experiência atual ao abrir a ferramenta. A abordagem mais segura é consultar todas as regras de uso ou limitações visíveis antes de iniciar uma sessão de geração mais longa.
Ele pode ajudar na exploração de conceitos, na animação de imagens, em cenas guiadas por referências, em ideias para personagens, em imagens de produtos e em clipes curtos para redes sociais. Os resultados são melhores quando a solicitação tem um tema claro e uma ação principal.
O Vidu Studio descreve o espaço de criação organizado e seu fluxo de trabalho, enquanto o vidu online é a opção mais ampla, baseada no navegador, para acessar a ferramenta. Use a opção online quando quiser passar diretamente de uma ideia para a experiência de geração.